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Este año la Red de Bibliotecas Municipales de Santurtzi celebró su cuadragésimo cumpleaños el pasado 1 de febrero y para festejarlo tira la casa por la ventana…

Como es tradicional, para celebrar el 23 de abril,  día en que se venera de manera especial a San Jorge, copatrón de nuestro municipio, que además coincide con el  “Día Internacional del Libro y del Derecho de Autor”, la Red de Bibliotecas Municipales viene obsequiando a sus lectores y lectoras con un detalle, una sencilla publicación que edita el Ayuntamiento desde  el año 2002 (excepto el pasado 2012), que no suele superar las 50 páginas, dedicada a promocionar el gusto por la lectura a través de obras de autores y/o temas locales, que ha dado lugar a la serie Cuentometrajes.

Sin embargo, este año la efemérides merecía algo más significativo, la reproducción de un dibujo realizado a plumilla, rotring y aguada que plasma una idílica vista del “casco” a comienzos del siglo XX (con gazapo incluído), ejecutada por el dibujante e investigador de temas locales Goio Bañales. La lámina, de 54,5 x 41 cm, se ha realizado en papel conqueror de 250 g. Se podrá recoger, hasta fin de existencias, durante toda la jornada en cualquiera de las bibliotecas de la red.

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Encabeza la entrada el sencillo logo que he diseñado con motivo del aniversario para comenzar las entradas dedicadas a la Red de Bibliotecas o temas afines, logo del que carece, a diferencia de otros organismos municipales como el Euskaltegi, el SKA, el IMD, el área de Turismo… y de otras bibliotecas públicas de municipios del entorno.

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Continuando con el paseo artístico por Santurtzi,  hoy voy a comentar una serie de esculturas conmemorativas, erigidas para homenajear al personaje representado (real o alegórico), que podemos encontrar por muchos rincones de nuestro municipio. Deben contemplarse desde dos puntos de vista muy diferentes. Uno de ellos nos remite al contexto histórico. Estas esculturas son testigos de la sociedad local del momento, que se describe a si misma a través de los homenajes que realiza. El otro, evidentemente, se centra en el arte, puesto que cada obra refleja la huella del escultor que la crea.

Estas son, por el momento, las 10 esculturas exentas conmemorativas erigidas en Santurzi:

Monumento a la sardinera en Santurtzi-11

01. Sardinera / Sardin saltzailea

No necesita mucha presentación porque es de sobra conocida, es más, se ha convertido en un icono del municipio y logotipo turístico. Escultura figurativa realista realizada en bronce por Joaquín Lucarini Macazaga (Lantaron, 1905 – Burgos, 1969). Instalada en 1964 en el denominado desde entonces parque de la sardinera, es un homenaje al duro trabajo realizado por las sardineras y el resto de la gente que trabaja en la mar que tanta fama han dado a Santurtzi. Se dice que el escultor se inspiró en un personaje real, la sardinera Rosario Santín “la bella Charo” para dar forma a la obra.

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02. Pescando / Arrantzan

Escultura figurativa realista realizada en bronce por Benito Valladares Ruiz  (Cadiz, 1969 – ). Instalada en 2010 en las inmediaciones de la iglesia de San Jorge, reproduce la figura de un niño sentado sosteniendo la caña de pescar junto su perro y un cubo lleno de pescado (que no pueden ser sardinas, como se lee en algunas páginas web porque las sardinas ni se pescan con caña ni en las inmediaciones de los puertos, serán, quizás, julias, durdos, mojarras o cabras). La obra señala el lugar hasta el que llegaba la mar y en donde se ubicaba el antiguo puerto pesquero hasta los inicios del siglo XX.

Completo 2

03. Cristóbal Murrieta Mello (Santurtzi, 1790 – Londres, 1868)

Conjunto escultórico figurativo realista realizada en bronce y piedra por Miguel García de Salazar Pinedo (Getxo, 1877 – ídem, 1959) que contó con la colaboración de su ayudante Manuel Moreno San Román (Barakaldo, 1891 – Bilbao, 1969) y ampliamente restaurado en 1990 por Luis María Íñiguez Paillole (Getxo, 1935 – Villarcayo, 1995). Instalado en 1923 frente a la fachada del Ayuntamiento, constituye un doble homenaje, fundamentalmente a Cristóbal Murrieta Mello, el gran benefactor local, pero secundariamente también a su socio Francisco Luciano Murrieta  Ortiz.

El pedestal es pétreo y todas las figuras actuales son de bronce (originalmente las esculturas de Cristóbal y el ángel eran de piedra). Miguel García de Salazar diseñó una romántica escenografía. En lugar de concebir un pedestal arquitectónico representó un orgánico árbol en cuyas oquedades se disponen figuras alusivas a la vida del filántropo. El marino alude a la fundación de la Escuela de Náutica, mientras que la monja y la niña hacen referencia a la labor didáctica desempeñada por el Colegio de las Hijas de la Cruz. Para más información os remito a la entrada  que dediqué a este monumento en exclusiva anteriormente.

Busto de José María González Barea (Currito) 5

04. José María González Barea “Currito” (Santurtzi, 1931 – Bilbao, 2004)

Busto realista en bronce sobre un pedestal de piedra realizado por Ioan Septimiu Jugrestan (Cluj Napoca, Rumanía, 1979 – ). Instalado en 2004 en las inmediaciones de su restaurante, es un homenaje a este popular cocinero local, icono de la gastronomía vasca tradicional.

Busto del Lehendakari Aguirre-4

05. José Antonio Aguirre Lecube (Bilbao, 1904 – París, 1960)

Busto realista en bronce sobre un pedestal de mármol realizado por Ioan Septimiu Jugrestan (Cluj Napoca, Rumanía, 1979 – ). Inaugurado en  2005 en el paseo del puerto pesquero, es un homenaje al primer Lehendakari del Gobierno Vasco. El escultor ha representado a un Aguirre joven, muy diferente a las imágenes y esculturas que de él se conservan.

Busto de Dolores Ibarruri 6 recortado

06. Dolores Ibarruri Gómez “Pasionaria” (Gallarta, 1895 – Madrid, 1989)

Busto realista en bronce sobre un pedestal de acero cortén realizado por Lucas Alcalde Lomas (Los Villares, Jaén, 1949 – ). Instalado inicialmente en 2002 en Camino Los Hoyos  y trasladado a su ubicación actual, el parque al que da nombre, en 2010, siempre en el barrio de Kabiezes, es un homenaje a la fortaleza de esta mujer adelantada a su época.

Busto de Ramón Rubial 7

07. Ramón Rubial Cavia (Erandio, 1906 – Bilbao, 1999)

Busto realista en bronce sobre un pedestal de acero cortén realizado por José Noja Ortega (Aracena, Huelva, 1938 – ). Instalado en 2002 en los jardines que rodean el Palacio Oriol, es un homenaje a la figura de este histórico dirigente socialista vasco, presidente del Consejo General Vasco en 1978.

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08. Andolin Eguzkitza Bilbao (Santurtzi, 1953 – Bilbao, 2004)

Busto realista en bronce sobre un pedestal de piedra caliza realizado por Ioan Septimiu Jugrestan (Cluj Napoca, Rumanía, 1979 – ). Instalado en 2006 en el parque al que da nombre, es un homenaje a este entrañable poeta, destacado lingüista y miembro de Euskaltzaindia, el primero procedente de la Margen Izquierda.

Monumento a Unamuno

09. Miguel Unamuno Jugo (Bilbao, 1864 – Salamanca, 1936)

Escultura figurativa de bronce y piedra realizada por Luis María Íñiguez Paillole (Getxo, 1935 – Villarcayo, 1995). Instalada en 1987 en La Portalada, frente a la fachada trasera del Palacio Casa Torre, como homenaje a este bilbaíno universal, al que el escultor representa de cuerpo entero, sentado en un banco con un libro en la mano.

Iosu Espósito (Eskorbuto)-4

10. Iosu Expósito López “Eskorbuto” (Santurtzi, 1960 – Barakaldo, 1992)

Escultura figurativa de bronce realizada por Juan José Eguizabal (Logroño, 1961 –). Instalado en 2008 en las inmediaciones de su vivienda, en el barrio de Mamariga, como homenaje al cantante del grupo musical Eskorbuto. La escultura es, en realidad, una placa de piedra de la que surgen la cabeza de un punk y un brazo con el puño en alto.

HistorypinSi algunas de estas esculturas no os suenan, ni sabeis dónde están ubicadas, os recomiendo este enlace a Historypin. Se trata de una iniciativa en la que participa la Red de Bibliotecas de Santurtzi, que aprovecha esta aplicación, como otras muchas instituciones culturales, para  geolocalizar las fotografías en el lugar en el que fueron tomadas.

En este conjunto de esculturas conmemorativas se podría incluir el monumento a los hermanos Gómez-Marañón, del cual ya he hablado en otra entrada, que podemos admirar casi al final del paseo de la sardinera, aunque su carácter original era ornar su tumba.

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-9

Para concluir la entrada quiero hacerme eco de una reivindicación que últimamente se ha difundido por varios foros de facebook dedicados a difundir la memoria histórica de Santurtzi a traves de la fotografía. Se trata de una reivindicación legítima desde mi punto de vista. Se echa en falta un monumento conmemorativo a la memoria de quienes han dado tanto por su pueblo, en ocasiones, incluso la vida desempeñando su trabajo. Un monumento a los arrantzales. No olvidemos que sin arrantzales no habría sardineras. A la vez, homenajeando a los pescadores se homenajea a los bogadores, que lograron numerosas banderas en los años dorados del remo santurzano.

Hay quienes opinan que deberían ser dos monumentos individuales, uno erigido en el puerto a los bogadores y otro en homenaje a los arrantzales. Para este último yo propongo una ubicación, el pequeño jardín que separa los bloques superiores del barrio de los percadores, aprovechando que en fechas próximas se va a proceder a su remodelación. Creo que es el lugar idóneo, que se puede contemplar con perspectiva desde las escalinatas que descienden hacia Iparraguirre y que lo conectaría simbólicamente con la escultura de la sardinera, su pareja alegórica.

De todas las estatuas erigidas en homenaje a pescadores y remeros en numerosos puertos cantábricos, a mí personalmente la que más me gusta (artísticamente hablando, no entro en ideologías) está casualmente tierra adentro, la escultura realizada por el escultor navarro Fructoso Orduna Lafuente (Roncal, 1893 – Iruña, 1973).  Creo que lo que generalmente tiene mayor aceptación, quizas porque se comprende mejor, son las esculturas realistas. Pero si se toma una decisión favorable a esta propuesta , bienvenido sea cualquier estilo escultórico.

Monumento al remero de Fructuoso Orduna Lafuente

Parece mentira, viviendo en Mamariga toda la vida pero, sin embargo, no había caído en la cuenta de este monumento al final de la calle Bogadores. No tengo datos ni de cuando se instaló ni del autor del relieve en bronce, así que cualquier ayuda será bienvenida. Del estado de conservación mejor no hablar.

Monumento a los bogadores-2

Monumento a los bogadores-3

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Retomo con esta entrada el paseo por el patrimonio artístico que podemos admirar (a veces con pena por el lamentable estado de conservación) en nuestro municipio. En esta ocasión quiero hacer un repaso al denominado Museo de Esculturas al aire libre que podemos encontrar repartidas por todos los rincones de Santurtzi (es un decir, porque en Mamariga y Barrio San Juan no hay…), esculturas urbanas concebidas por sus respectivos autores con este carácter desde su gestación y realizadas en una amplia variedad de materiales y soportes. La abstracción tiene un peso fundamental en muchas de ellas, de modo que su ubicación, su adecuación al entorno acentúa su armonía y belleza formal.

Conjunto de esculturas

Esta colección comenzó con 12 esculturas de doce artistas diferentes, seleccionados por el escultor Pepe Noja, quien participa con una de sus obras, instaladas todas ellas durante el año 2003, a excepción de “Polaris”, obra de Juanjo Novella, que lo fue en el años 2000. Sin embargo, antes y después se han erigido otras esculturas que pueden perfectamente englobarse en esta iniciativa porque cumplen perfectamente con sus premisas: esculturas urbanas (al aire libre) y estilo artístico contemporáneo. Son las siguientes:

01. Expansión / Hedapena. (2003)

01-Expansión(1)

Escultura neorrealista realizada en acero cortén por Teresa Eguibar Galarza (Madrid, 1940-2000), miembro del grupo internacional “East-West”, junto a su esposo, Lorenzo Flechilla. Aunque sus primeras piezas poseían un estilo de figuración expresionista, pronto se adentró en el terreno de la abstracción.

02. Atlas / Atlasa. (2003)

02-Atlas(6)

Escultura neorrealista realizada en bronce por Carlos García Muela (Tetuán, 1936 – Madrid 2013). Sus primeras esculturas, en piedra arenisca, poseían un carácter un tanto rudo. Más tarde, valiéndose del hierro, elaboró piezas más expresionistas. Durante los años 70 del s. XX dio comienzo a una serie de torsos, de inspiración clasicista, que ha sido uan de sus constantes.

03. Cilindros / Zilindroak. (2003)

03-Cilindros(3)

Escultura abstracta realizada en acero inoxidable por Lorenzo Frechilla del Rey (Valladolid, 1927 – Madrid, 1990), miembro fundador del grupo internacional “East-West”, del que también formó parte su esposa, Teresa Eguibar. A su interés por la figuración expresionista le seguiría después un trabajo de análisis sobre movimiento.

04. Polaris / Polaris. (2000)

04-Polaris(1)

Escultura adscrita a la abstracción figurativa realizada en acero de carbono por Juan José Novella (Barakaldo, 1961) con el objetivo de homenajear a los hombres del mar. Es una escultura sencilla y compleja a la vez, pues una parte de ella se encuentra en sumergida en el mar. Este hecho la compromete más con su contenido conceptual y le aporta el misterio y la poética que su autor pretendía: “Que la mar concluya la obra…”.

05. Capitel / Kapitela. (2003)

05-Capitel(1)

Escultura abstracta realizada en bronce por José Luis Sánchez Fernández (Almansa, 1926). Exponente fundamental de la escultura contemporánea española, pues fue un precursor de la abstracción y contribuyó a introducir las vanguardias europeas.

06. Transformación inestable / Transformazio ezegonkorra. (2003)

06-Transformación Inestable (1)

Escultura abstracta realizada en acero inoxidable y cortén por Francisco Sobrino Ochoa (Guadalajara, 1932). Miembro fundador del “Groupe de recherche d’Art Visuel” adscrito al movimiento “Nueva Tendencia”. Es uno de los máximos representantes del Arte cinético y óptico internacional.

07. Meridiano / Meridianoa. (2003)

07-Meridiano(6)

Escultura realizada en acero cortén por Néstor Basterretxea Arzadun (Bermeo, 1924). Una de las figuras más representativas del arte contemporáneo actual, explorador del carácter vasco, la universalidad y la belleza, que comenzó su carrera artística como escultor en 1960.

08. Homenaje a Galileo / Galileoren omenez. (2003)

08-Homenaje a Galileo(2)

Conjunto escultórico abstracto realizado en acero cortén por Amadeo Gabino Úbeda (Valencia, 1922 – Madrid, 2004). Su obra consiste sobre todo en complejos objetos metálicos abstractos y “collages” constructivistas.

09. Ritmo del viento / Haizearen erritmoa. (2003)

09-Ritmo del viento(1)

Escultura abstracta realizada en bronce por Enrique Broglia (Montevideo, 1942). El contenido expresivo de su obra se caracteriza por la angustiosa voluntad de manifestar la trágica confontación de contrarios que deben coexistir para que la vida inunde el mundo.

10. Amistad / Adizkidetasuna. (2003)

10-Amistad(6)

Escultura realizada en acero inoxidable y cortén por José Noja Ortega “Pepe Noja” (Aracena, Huelva, 1938). Se caracteriza por un lenguaje propio que desarrolla a partir de una forma primaria en su concepto: el cilindro. Es uno de los artistas con mayor relevancia y producción en el ámbito de la escultura pública, destacando asimismo su labor como promotor de museos de escultura al aire libre.

11. Navegando / Nabigatzen. (2004)

13-Navegando(1)

Escultura abstracta realizada en mármol del Baztán por José Dacosta Pérez (Ourense, 1952). El autor vive gran parte de su vida en Santurtzi y tras varios viajes estudiando a los impresionistas y las vanguadias se instala en 1979 en el Valle de Villaverde.

12. Florero Nº 3 Tú y Yo / 3 lore-ontzia zu eta ni. (2003)

11-Florero Nº 3 (3)

Escultura realizada en acero inoxidable con pintura por Manuel Hernández Mompó (Valencia, 1927 – Madrid, 1992). Fue una de las más destacadas figuras de la generación abstracta española de los años cincuenta. Sin pertenecer a ningún grupo ni adscribirse a ningún estilo, comenzó investigando en el ámbito de la figuración, evolucionó hacia la abstracción y acabó encontrando un lenguaje propio.

13. Ciclo solar / Eguzkialdea. (2004)

12-Ciclo solar(3)

Escultura realizada en mármol rosa de Portugal por José Dacosta Pérez (Ourense, 1952). El autor vive gran parte de su vida en Santurtzi y tras varios viajes estudiando a los impresionistas y las vanguadias se instala en 1979 en el Valle de Villaverde.

14. Recuerdo / Oroitzapena. (2003)

14-Recuerdo(1)

Escultura abstracta realizada en acero cortén  por Amador Rodríguez Menéndez (Ceuta, 1926 – Madrid, 2001). Sus primeras creaciones escultóricas se inscriben dentro de la figuración expresionista, pero revelando siempre un instinto espacial extraordinario que culmina hacia 1965 cuando acepta plenamente el racionalismo, las formas geométricas puras y el espacio como realidad mensurable.

15. Sin límite/ Mugagabea. (1995)

15-Sin límite(11)

Escultura adscrita a la abstracción figurativa realizada en acero corten plegada y doblada manualmente en caliente. Sencilla pero muy querida obra de Juan José Novella (Barakaldo, 1961) que reproduce una hoja de dibujo de la cual pretende huir el sujeto dibujado. Cumple la función de remate a los trabajos murales realizados en dos paredes medianeras (paredes de edificios que quedan a la vista, porque el solar contiguo nunca ha sido edificado o bien porque la casa colindante ha sido demolida) por el mismo autor y, en consecuencia, la escultura, situada en la plaza adyacente, abunda en la temática de los murales, uno de ellos perdido actualmente y el otro en malas condiciones.

16. Jirafas / Jirafak. (¿2005?)

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Conjunto de esculturas adscritas a la abstracción figurativa realizadas en acero corten. No he conseguido identificar al autor (no es ni Juanjo Novella ni Benito Valladares, a los que he consultado y que tampoco han sabido darme más información), ni tan siquiera el año de instalación en el parque Ranzari es seguro. Parece que fue un encargo personal del anterior alcalde. Cualquier noticia al respecto será bienvenida.

17. Música y danzantes en el aire / Musika eta dantzariak airean. (2014)

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Escultura adscrita a la abstracción figurativa realizada en acero corten por Andoni Flores Pérez (Portugalete, 1954).  Como su nombre indica,  el autor quiere ensalzar la música y la danza como homenaje al grupo Mendi Alde Dantza Taldea y a toda la gente que ha pasado y seguirá pasando por el grupo.

18. Torso / Enborra. (2001)

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Escultura neorealista en bronce sobre pedestal del denominado mármol de Ereño realizada por Lucas Alcalde Lomas (Los Villares, Jaén, 1949), autor también del busto de Dolores Ibarruri que se puede contemplar en el parque que lleva su nombre. Ubicada en una especie de exedra que se encuentra a medio camino de la escalinata que comunica Joxe Migel de Barandiaran con Antonio Alzaga, una vez pasado el Patronato.

HistorypinSi algunas de estas esculturas no os suenan, ni sabeis dónde están ubicadas, os recomiendo este enlace a Historypin. Se trata de una iniciativa en la que participa la Red de Bibliotecas de Santurtzi, que aprovecha esta aplicación, como otras muchas instituciones culturales, para  geolocalizar las fotografías en el lugar en el que fueron tomadas.

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Comedia y tragedia

La entrada anterior estaba dedicada al SanturZine, una de las iniciativas culturales más recientes de nuestro municipio, y la de hoy a una de las longevas, el Festival Internacional de Teatro de Santurtzi, el festival de teatro más antiguo de Bizkaia y uno de los tres más antiguos de Euskadi (el Festival Internacional de Vitoria-Gasteiz nació en 1975  y las Jornadas de Eibar en 1978).

El 19 de noviembre de 1979, en el antiguo Cine Serantes (no confundir con el Serantes Kultur Aretoa, antiguo Cine Consa), el grupo teatral Cómicos de la Legua representó Nafarroa 1500, obra que tuvo el honor de inaugurar este certamen que comenzó denominándose Muestra, paso después a llamarse sucesivamente Semana, Festival (a partir de la novena edición, en 1987) y actualmente Festival Internacional (a partir de la vigésima edición, en 1999).

Cine Serantes (corta)

Como antecedente inmediato de esta exitosa iniciativa que este año celebra su XXXIV edición hay que mencionar el trabajo realizado por profesores, padres y alumnos del Instituto de Enseñanza Secundaria de Santurtzi durante la década de los 70. El recordado Xabier Larena, concejal del primer Ayuntamiento democrático, junto a otras personas relacionadas con la actividad teatral desarrollada en el mencionado instituto, tomó la iniciativa de organizar la I Muestra de Teatro Vasco en noviembre de 1979.

El éxito de aquella iniciativa año fue muy significativo. Y así lo ha sido año tras año hasta el presente. Por supuesto, ha sufrido modificaciones en su estructura, programación, denominación, ubicación, etc., adaptándose al devenir de los tiempos (en 1994 no se celebró), pero el festival se mantiene como referente de la vida cultural de Santurtzi.

Durante muchos años el festival ha compaginado el teatro de calle con el teatro en sala; este último se ha representado en el antiguo Cine Serantes (demolido) y posteriormente en el antiguo Cine Consa que fue adquirido por el Ayuntamiento en 1987 y tras varios años de profunda reforma (1991-1994) se convirtió en el Serantes Kultur Aretoa, en donde desde 1995 tiene su sede el festival.

Fachada SKA

En 1987 comenzó la colaboración con el pintor y fotógrafo santurtziarra José Luis García Benito, prematuramente fallecido, que realizó el diseño del logo del festival y de seis de sus carteles.

Logo Festival Teatro

Los carteles publicitarios de cada una de las ediciones son un fiel reflejo de la evolución del festival, así como de la evolución del diseño gráfico en estos últimos años:

  • 1979 I Muestra de Teatro

Cartel festival teatro 1979

  • 1980 II Muestra de Teatro

Cartel festival teatro 1980

  • 1981 III Muestra de Teatro

Cartel festival teatro 1981

  • 1982 IV Semana de Teatro
  • 1983 V Semana de Teatro

Cartel festival teatro 1983

  • 1984 VI Semana de Teatro

Cartel festival teatro 1984

  • 1985 VII Semana de Teatro
  • 1986 VIII Semana de Teatro
  • 1987 IX Festival de Teatro
  • 1988 X Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1988

  • 1989 XI Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1989

  •  1990 XII Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1990

  • 1991 XIII Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1991

  • 1992 XIV Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1992

  • 1993 XV Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1993

  • 1994 [No se celebra]
  • 1995 XVI Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1995

  • 1996 XVII Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1996

  • 1997 XVIII Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1997

  •  1998 XIX Festival de Teatro

Cartel festival teatro 1998

  •  1999 XX Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 1999

  •  2000 XXI Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2000

  •  2001 XXII Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2001

  • 2002 XXIII Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2002

  •  2003 XXIV Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2003

  •  2004 XXV Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2004

  •  2005  XXVI Festival Internacional de Teatro
  •  2006 XXVII Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2006

  •  2007 XXVIII Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2007

  •  2008 XXIX Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2008

  •  2009 XXX Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2009

  •  2010 XXXI Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2010

  •  2011 XXXII Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2011

  •  2012 XXXIII Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2012

  •  2013 XXXIV Festival Internacional de Teatro

Cartel festival teatro 2013

Faltan algunos carteles (1982, 1985, 1986, 1987 y 2005) y, como siempre, aprovecho para solicitar vuestra colaboración para completar la colección.

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perfil

Este pasado sábado 5 de octubre se ha celebrado en el Serantes Kultur Aretoa la gala de clausura de la primera edición del SanturZine, el Festival de Cortometrajes de Santurtzi organizado por la productora audiovisual local Blue Karramarro, premiada con la Sardina de Plata en la  XX edición de estos galardones, por su corto Sotera, hace apenas tres meses y constituida por Charly Urbina (de sobra conocido), Javier Trapero, Iñigo Cobo, Itziar Fernández y Naroa Hernansanz.

Blue Karramarro

Los objetivos de este certamen han sido impulsar el desarrollo de actividades relacionadas con el mundo audiovisual en nuestro municipio y, a la vez, dinamizar su vida cultural, es decir, la implicación activa de los habitantes de nuestro municipio en una propuesta diferente, divertida y fundamentada en el amor al cine.

LogoBlogSanturzine

Esta primera edición se ha desarrollado a lo largo de cuatro viernes durante los cuales se han proyectado los veinte cortometrajes seleccionados, cinco de ellos fuera de concurso, en diferentes locales hosteleros de nuestro municipio (Café Music, Sound Place, Café Bar Miramar y Café Bisot Tabata). El público que ha acudido a cada una de estas cuatro sesiones ha tenido la oportunidad de votar el corto merecedor del Premio del Público.

El resto de premios han sido otorgados por el jurado constituido a tal fin y constituido por cinco personalidades del mundo audiovisual: el director de cine santurtziarra Oskar Santos (que acaba de estrenar su último largometraje, Zipi y Zape y el Club de la Canica), el director de cine Borja Cobeaga (Pagafantas, No controles), el presentador Oscar Terol, el cantante y periodista Roberto Moso y Alicia Herrero, Responsable de Programación Cinematográfica del Serantes Kultura Aretoa.

Durante la semana del 30 a l 4 de octubre se emitió una selección de los cortos en el programa Objetivo Bizkaia de Tele 7 y además, como colofón, el viernes 4 se proyectaron todos ellos en la Sala Kresala de Santurtzi.

La programación ha sido la siguiente:

VIERNES 6 DE SEPTIEMBRE

  • SECCIÓN OFICIAL

El Cupón, de Marina Sesumaga

Santurtzi, de Antonio Plans Negrete

Estamos Esperando, de Iñigo Cobo

Casa de Acogida, de F. Javier Trapero Alonso

  • FUERA DE COMPETICIÓN

Memento Mori, de Daniela Wayllace Riguera

VIERNES 13 DE SEPTIEMBRE

  • SECCIÓN OFICIAL

El Solipsista, de Iera Díaz, Yeray Vázquez y Raúl Campos

Monstruos, de Ana Rosón 

Cosas de la Edad, de Charly Urbina

El Cometa, de Francisco Sainz

  • FUERA DE COMPETICIÓN

Be Marikarmen, de Laura Ruiz

Animales Políticos, de Iñigo Cobo, en la que actúa Olga Martínez, una estupenda actriz santurtziarra y amiga de toda la vida.

VIERNES 20 DE SEPTIEMBRE

  • SECCIÓN OFICIAL

Itsasoari Begira, de Gorka Bóveda 

Sardina, de Iker Fernández

Cantante de Instantáneas, de Leire Pérez

Amor de Propileno, de Iñigo Cobo 

  • FUERA DE COMPETICIÓN

Lo desconocido, de Carlos Muñoz

VIERNES 27 DE SEPTIEMBRE

  • SECCIÓN OFICIAL

Marta, de Mikel Godoy

Ur Gardena, de Mikel Arguiñarena, Ander Campo, Zulema Sarmiento y Arantza López

Adarrak, de Javier Córdoba

  • FUERA DE COMPETICIÓN

Thurbomix, de Juan Francisco Giménez

El palmarés resultante de la deliberación del jurado y de la votación de los espectadores ha sido el siguiente:

  • Premio del Público: El Cupón, de Marina Sesumaga
  • Mejor Corto 1er Premio: Ur Gardena, de Mikel Arguiñarena, Ander Campo, Zulema Sarmiento y Arantza López
  •  Mejor Corto 2º Premio: Monstruos, de Ana Rosón
  • Mejor Corto 3º Premio: El Solipsista, de Raúl Campos, Iera Díaz y Yeray Vázquez
  • Mejor Actriz: Leire Cervilla, por Monstruos
  • Mejor Actor: Pablo Ríos, por Ur Gardenia

Premio

El magnífico trofeo entregado en cada una de las categorías es obra de José Antonio Bravo, escultor de Kabiezes.

Esperemos que esta excepcional iniciativa hasta el presente se pueda repetir en el futuro con más éxito aún si cabe. Algunos sueños se hacen realidad, otros no, pero hay que continuar soñando.

Por cierto, si no habéis visto los cortos lo podéis hacer en el siguiente enlace: http://www.youtube.com/user/Santurzine

 

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02

Este próximo viernes comienzan las fiestas patronales del barrio de Mamariga en honor a la Virgen del Mar. Y cada año desde hace ya 38 se confecciona un pañuelo diferente que se anuda al cuello y se lleva durante los diez días que duran las fiestas, pañuelo que complementa a la camiseta festiva (de más reciente creación) y que junto a los pantalones o falda de mahón y el gerriko (faja), generalmente de color verde en Santurtzi, conforman la indumentaria festiva por antonomasia.

Tengo la suerte de conservar un ejemplar de cada uno de esos 38 pañuelos festivos. Los correspondientes a los años 1975-1979 no llevan impreso el año y, a pesar de haber investigado, no he conseguido la información que me permita adjudicárselo con seguridad a cada uno de ellos. Así pues, el orden de los pañuelos para estos años no es del todo seguro. Como siempre, cualquier ayuda será bienvenida.

  • Año 1975

PAÑUELO SIN FECHA 1 (1974) - copia

  • Año 1976

PAÑUELO SIN FECHA 2

  • Año 1977

PAÑUELO SIN FECHA 3

  • Año 1978

PAÑUELO SIN FECHA 4

  • Año 1979

PAÑUELO SIN FECHA 5

  • Año 1980

Pañuelo 1980

  • Año 1981

Pañuelo 1981 (fecha probable)

  • Año 1982

Pañuelo 1982

  • Año 1983

Pañuelo 1983

  • Año 1984

Pañuelo 1984

  • Año 1985

Pañuelo 1985

  • Año 1986

Pañuelo 1986

  • Año 1987

Pañuelo 1987

  • Año 1988

Pañuelo 1988

  • Año 1989

Pañuelo 1989

  • Año 1990

PAÑUELO 199 SIN FECHA 6 (1979)

  • Año 1991

Pañuelo 1991 (1)

  • Año 1992

Pañuelo 1992

  • Año 1993

Pañuelo 1993

  • Año 1994

Pañuelo 1994 (1)

  • Año 1995

Pañuelo 1995

  • Año 1996

Pañuelo 1996 (1)

  • Año 1997

Pañuelo 1997 (1)

  • Año 1998

Pañuelo 1998 (1)

  • Año 1999

Pañuelo 1999 (1)

  • Año 2000

Pañuelo 2000 (1)

  • Año 2001

Pañuelo 2001

  • Año 2002

Pañuelo 2002 (1)

  • Año 2003

Pañuelo 2003

  • Año 2004

Pañuelo 2004

  • Año 2005

Pañuelo 2005

  • Año 2006

Pañuelo 2006

  • Año 2007

Pañuelo 2007

  • Año 2008

Pañuelo 2008

  • Año 2009

Pañuelo 2009

  • Año 2010

Pañuelo 2010

  • Año 2011

Pañuelo 2011

  • Año 2012

Pañuelo 2012

  • Año 2013

Pañuelo 2013

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reloj alado (tempus fugit)La entrada de hoy está dedicada a otro monumento de carácter funerario que orna un espacio público en nuestro municipio, erigido en primera instancia en el cementerio viejo, posteriormente trasladado al cementerio actual y que ha acabado en el Paseo de la Sardinera. Su autor es desconocido.

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-1

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-5 - copia

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-9

Se trata de un monumento funerario dedicado por sus discípulos y amigos a la memoria de los hermanos Victoriano y José Gómez-Marañón, capitanes de la Marina Mercante, profesores y primer director y primer secretario de la Escuela de Náutica, respectivamente.

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-14

Victoriano Vicente Gómez de Marañón y Hormaza (¡qué casualidad!) nació en Bilbao en 1824 y murió allí el 20 de abril de 1901. Su hermano José Miguel nació en Bilbao en 1829 y murió allí el 16 de abril de 1907. En otra entrada detallaré su genealogía. Se pueden observar la reproducción de sus retratos en el Centro de Interpretación Santurtzi Itsasoa aunque me temo que hay un error de bulto: están intercambiados sus nombres, el sedente es Victoriano, el que está de pie es José.

Retrato Victoriano (no José)

Retrato José (no Victoriano)

Respecto al diseño original, el monumento actual ha perdido un cerco perimetral ornamental de pilares de mármol unidos entre si  por gruesas cadenas de hierro forjado. En el centro de este se alzaría lo que actualmente se conserva del monumento, que también ha sufrido una alteración en su cúspide, según se observa, aunque con dificultad, en la primera fotografía.

Donde antes había un fuste troncocónico cubierto por un manto plegado cayendo por los costados, rematado por una inscripción típicamente funeraria, el lábaro de Constantino acompañado por Alfa y Omega, además de una pequeña cruz en el frente (la vista principal del monumento) rodeada de ramas de olivo y otra inscripción más, en relieve, el consabido R.I.P. (Requiescant  In Pace), ahora vemos una columna de fuste cilíndrico liso de factura moderna.

También ha desaparecido una inscripción, una oración, un ruego que se localizaba en cada uno de los cuatro espacios rectangulares superiores que ahora aparecen lisos y vacíos. En resumen, ha perdido parte de su carácter funerario a pesar de haberse concebido con esa finalidad. Conserva todavía tres relieves, según se mira de frente el monumento, con el monograma de la Virgen María a la derecha, el Sagrado Corazón de Jesús a la izquierda y el típico reloj alado (tempus fugit) que alude a la brevedad de la vida terrenal en la parte posterior.

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-15

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-17

Monumento a los Hnos. Gómez-Marañón-16

Los motivos propiamente decorativos del monumento responden a las características profesionales de los hermanos Gómez-Marañón, como profesores de la Escuela de Náutica, motivos que actualmente se encuentran medio ocultos por una gruesa capa de polvo y suciedad. No estaría de más un cuidadoso manguerazo de agua a presión para devolverles el lustre que no deberían haber perdido.

Como decía al comienzo, este monumento fue erigido en torno a 1910 en el cementerio viejo y trasladado al cementerio actual cuando aquel se desmanteló en 1931. A comienzos de la década de los noventa del pasado siglo fue trasladado casi al final del Paseo de la Sardinera. Una nueva reubicación hace unos pocos años le ha proporcionado más visibilidad y dignidad. Sin embargo, yo propondría una última y definitiva ubicación mucho más apropiada junto al edificio que albergó la escuela de náutica, sustituyendo a la fuente (y trasladando esta, a su vez, a su emplazamiento original en la plaza de la Virgen del Mar de Mamariga).

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06

Cada 24 de junio se celebra en el orbe católico la natividad de Juan el Bautista, considerado además profeta por el Islam y la Fe Bahá’í y mesías por el Mandeísmo. En el Cristianismo, Juan el Bautista es considerado el precursor de Jesucristo.

Estamos ante un personaje de enorme trascendencia religiosa que, por lo que respecta a Santurtzi, es el patrón del Barrio San Juan, que surge en 1954 y es dotado de iglesia parroquial en 1960 (segregándose de la parroquia de Virgen del Mar de Mamariga) y que adopta como advocación o patronazgo, evidentemente, la figura de Juan el Bautista.

Para los que no lo conocen, se trata de un barrio obrero, con mucha personalidad, que nació entre 1954 y 1960 para alojar a los cientos de emigrantes que vinieron a trabajar en la industria siderometalúrgica. Es conocido, en general, como el Barrio San Juan (de Rompeolas y Regales) y simplemente “el barrio” por sus habitantes, y reconocido por la fuerte unión entre sus vecinos, reivindicativos y solidarios, con el empeño de hacer cada día un barrio mejor. Quizás por un recuerdo histórico que los une,  la explosión de unos vagones cisterna de gas butano el 18 de enero de 1967, que destruyó unas 150 viviendas (en otras fuentes el número asciende a 295) y dejó a cientos de habitantes sin hogar. El barrio se fue degradando con el paso del tiempo, ya nació con muchas carencias por la premura de su construcción pero, por fin, ha llegado el “tren de la modernidad”, con la construcción de nuevas y mejores viviendas, una necesaria urbanización del entorno, la construcción de un campo de fútbol (digna sede para el Dinamo), el desmantelamiento de la Central Térmica, etc.  Aunque, sin embargo, no se entiende la presunta supresión del servicio de autobús urbano. En mi opinión, una absoluta incongruencia.

En cuanto a la emblemática, los atributos o símbolos que generalmente representan a San Juan Bautista son la denominada cruz de San Juan, el cordero pascual (Agnus Dei) y una piel de camello como única vestimenta.

En su momento (post de 2 de mayo de 2010) me propuse diseñar blasones para diferentes barrios de Santurtzi, como un divertimento heráldico. Y el diseño que se me ocurrió es el que encabeza esta entrada: de azur (azul), un cordero pascual de plata, nimbado de oro y gules, con un estandarte de plata cargado con una cruz llana de gules (rojo). Jefe de púrpura, con una rueda dentada o engranaje. En punta, ondas de plata y azur.

Con el tiempo me he dado cuenta de una pequeña curiosidad: el estandarte portado por el cordero pascual siempre se representa como un paño blanco cargado con una cruz plena de color rojo. Por ejemplo en el escudo de Bressanone / Blixen en la provincia de Bolzano (Italia) que muestro a continuación:

Bressanone-StemmaSin embargo, la denominada cruz de San Juan es una cruz de plata (blanco) en campo de gules (rojo). Es muy empleada en heráldica y vexilología, especialmente en Francia y en Italia. Justo a la inversa.

Cruz de San Juan BautistaEn torno a la noche del 23 al 24 de junio se celebra la Noche de San Juan, una festividad de origen pagano durante la cual se festeja la llegada del solsticio de verano en el hemisferio norte, cuyo rito principal consiste en encender una hoguera (lo que por estos lares se viene a llamar sanjuanada). Y por esas fechas es lógico que el Barrio San Juan disfrute durante varios días de sus fiestas patronales, que comienzan con un tradicional pregón y el recibimiento a la mascota Orenkati.

OrenkatiCada año se diseña un nuevo pañuelo de fiestas. Gracias a la colaboración de Salo García he conseguido fotografiar 9 pañuelos distintos, el más antiguo corresponde a 1996. Ahora bien, si algún lector del blog puede facilitarme las imágenes de los que faltan para incluirlos en esta recopilación estaría muy agradecido.

  • Año 1996

Pañuelo 1996

  • Año 1998

Pañuelo 1998

  • Año 1999

Pañuelo 1999

  • Año 2000

Pañuelo 2000

  • Año 2001

Pañuelo 2001

  • Año 2003

Pañuelo 2003

  • Año 2006

Pañuelo 2006

  • Año 2011

Pañuelo 2001

  • Año 2013

Pañuelo 2013

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Como comentaba en la entrada anterior, hoy el protagonismo le corresponde a la escultura situada en el centro del jardín que da realce a la fachada principal del Palacio Casa Torre Jauregia.

1 Estatua delante de la Casa Torre

Se trata de una escultura en piedra caliza de una figura femenina denominada en la escasa bibliografía existente como “Alegoría de la Fortuna de los marinos en la mar” sin más explicaciones. Sin embargo, en mi opinión, y dadas las similitudes con otras figuras de las que hablaré a continuación, la escultura, de indudable carácter religioso, pretende representar el tránsito de un alma desgarrada a la otra vida.

Entre las esculturas de carácter funerario que podemos encontrar en los cementerios de nuestro entorno se encuentran las representaciones de las virtudes teologales (fe, esperanza y caridad). Adoptan la forma de una figura femenina, joven, de largos cabellos, cubierta por pesados mantos drapeados, que sostiene en sus manos un cáliz o una cruz (que simboliza la fe). Frecuentemente con los ojos cerrados o vendados. Así aparecen en los cementerios de municipios próximos, como Castro Urdiales, Mundaka y Getxo.

Esta iconografía es la empleada por el escultor Miguel García de Salazar (autor del monumento a Cristóbal de Murrieta) en el panteón de Martín Gondra en el cementerio de Mundaka en 1909. Es un escultor que resuelve con eficacia los motivos funerarios. Representa una figura femenina doliente, en actitud orante, con el cuerpo inclinado, en movimiento. Una pierna se apoya sobre los restos de una embarcación que parece avanzar y llevar al difunto hacia el paraíso. Los brazos forman una V invertida cuyo vértice apunta hacia el rostro que alza sus ojos y pone su fe en el infinito. La proa marca una diagonal hacia la izquierda (el pasado), mientras que el cuerpo se inclina levemente en dirección contraria (el ancla simboliza la vida eterna). Todo el conjunto se dispone sobre la rugosidad de unas rocas que simulan los embravecidos oleajes durante una galerna.

Nos dice que el mundo real está plagado de peligros. La difícil vida que se deja atrás se sostiene por la fe en el paraíso eterno. Un texto presente en el monumento indica y aclara la iconografía representada: “El alma guiada por la cruz en el proceloso mar de la vida aborda, salva, a la eternidad”.

El resultado tiene un gran dramatismo por el hecho de elevarse sobre un roquedo de mayor desarrollo que hace que el espectador observe la figura en contrapicado, impresión completamente diferente a la lograda en Getxo, en donde nos situamos prácticamente frente al rostro de la figura.

Panteón Familia Gondra (Mundaka)-3

Panteón Familia Gondra (Mundaka)

Panteón Familia Gondra (Mundaka)-2

En el cementerio de Getxo podemos admirar la figura que destaca en el panteón de la familia Diliz, obra esculpida en mármol por el mismo escultor en 1914. En este caso, se trata de una figura femenina, joven, implorante, en actitud de avanzar hacia adelante, con una pequeña cruz entre sus manos, entrelazadas delante del cuerpo en señal de oración.  Mientras dirige la vista hacia el más allá se mantiene en equilibrio inestable. Una de las rodillas se apoya en los restos de una embarcación encallada en un roquedo de agudas piedras de arenisca, dispuesta en diagonal, agitada por el embravecido mar. Es la representación simbólica de la barca de Caronte. El resultado es una escenografía que induce a la oración y el recogimiento.

Se trata sin duda de un tema funerario muy característico, que representa el tránsito de un alma desgarrada cuya única esperanza es la cruz ante la incertidumbre de la muerte. La actitud y las facciones de esta figura se corresponden perfectamente con los rasgos propios de la escultura de Miguel García de Salazar.

Panteón Familia Diliz (Getxo)

Finalmente, en Santurtzi, podemos encontrar otra representación del mismo tema, a menor escala, que no se puede atribuir al mismo autor, ya que se aprecian significativas diferencias, sobre todo en lo que se refiere al tratamiento de los paños y el cabello de la figura. pero encontramos los mismos elementos simbólicos: la cruz aferrada entre las manos, la proa de una embarcación a punto de naufragar, el proceloso mar, el ancla…

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Llegado a este punto, me surge una duda. ¿Esta escultura se hallaba en el jardín en vida del marqués de Casa Torre o fue una ornamento que se colocó después de 1933, cuando el palacio fue enajenado a las Religiosas del Amor Misericordioso que instalaron un colegio para niñas con necesidades especiales? Las fotografías que he estado analizando no tienen una cronología tan precisa como para poder decantarme por una u otra opción.

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Clemente XIII (4)

Durante los pasados meses de febrero y marzo, la renuncia de Benedicto XVI, el tiempo de Sede Vacante, con el consiguiente protagonismo del blasón del Cardenal Camarlengo y, finalmente, la elección de su sucesor y, en consecuencia, la gestación del nuevo escudo heráldico papal han propiciado un periodo muy interesante para los aficionados a la heráldica. Y navegando en la Internet en busca de noticias y nuevas imágenes de los escudos mencionados, me he encontrado por casualidad con algo muy curioso: que unas réplicas de los leones que guardan la tumba de Clemente XIII, Papa de la Iglesia Católica entre 6 de julio de 1758 y el 2 de febrero de 1769, en la Basílica de San Pedro del Vaticano llevan más de 100 años “residiendo” en Santurtzi.

La monumental tumba de Clemente XIII fue realizada por Antonio Canova (1757-1822), que trabajó en ella desde 1783 hasta 1792. Se trata de una de las obras más célebres de Canova, que introdujo el estilo neoclásico en San Pedro con este trabajo, como Bernini había introducido el barroco con su baldaquino. Realizada casi por completo en mármol de Carrara, presenta un diseño piramidal. En la cúspide se representa al Papa arrodillado en oración con la tiara a su lado sobre el sarcófago. A la izquierda de éste, una figura femenina que representa la Religión vestida con ropas sacerdotales judías; a la derecha, un genio funerario semireclinado. En la base hay dos leones agazapados, tallados en mármol travertino: uno vigilante, símbolo de la fortaleza de la fe, a los pies de la Religión y otro durmiente, simbolizando la vida eterna, junto al genio funerario. El profundo y calmado contraste psicológico de los dos leones es un ejemplo de perfección técnica.

Pues bien, estos dos leones realizados por Antonio Canova parecen haber gozado de un gran éxito y han sido reproducidos en numerosas ocasiones en el siglo XIX. El propio Canova se inspiró en el león durmiente del Vaticano para el león durmiente del sepulcro de María Cristina de Austria en la iglesia de San Agustín, junto al palacio imperial, en Viena, realizado entre 1798 y 1805. Su monumento funerario, realizado por sus discípulos, siguiendo un diseño de propio Canova para una tumba no ejecutada de Ticiano, en la basílica de Santa María dei Frari en Venecia, incluye un león durmiente muy semejante aunque, en este caso, esté alado (un guiño al león de San Marcos).

Así pues, la fama adquirida por estos bellísimos leones canovianos ha sido la causa de que podamos encontrar réplicas de los mismos, algunas de muy buena calidad, realizadas en bronce, mármol, caliza, etc., en los más diversos lugares del mundo, entre otros, en la plaza del mercado de Aylesbury, capital del condado de Buckinghamshire (Reino Unido), en el acceso a la iglesia de San Miguel en el cementerio del Vantiniano en Brescia (Italia), en Chatsworth House, el fabuloso palacio de los duques de Devonshire (Reino Unido), en la Corcoran Gallery of Art en Washington DC (Estados Unidos), en el Cypress Lawn Cemetery (Colma, California) en el Santuario de Covadonga (Asturias) y, finalmente, en Santurtzi.

Quiero imaginar que José María de Lizana y Hormaza, VI Marqués de Casa Torre, de profundas convicciones religiosas, que realizó junto con su esposa numerosos viajes por Europa, durante un viaje a Roma, admiró la tumba de Clemente XIII y quedó prendado de la belleza de los dos leones custodios. En consecuencia, al igual que hizo el indiano gallego Juan García Naviera con sus leones (los que actualmente están en Covadonga), el marqués de Casa Torre o bien compró las replicas en Italia o bien mandó realizarlas ex profeso, en un lugar por determinar, para adornar la escalinata de acceso al jardín de su palacio en Santurtzi. Para saberlo con seguridad habría que consultar los archivos familiares. De lo que no hay duda es que son dos esculturas de carácter funerario, al igual que la figura femenina ubicada en el centro del jardín, de la cual hablaré en otra entrada, con la cual, teniendo presente su carácter funerario común, constituyen un conjunto unitario.

Es una lástima su mal estado de conservación, a la intemperie y a merced de actos vandálicos de gamberros que no respetan los ornamentos y mobiliario urbanos.

Veamos algunas imágenes:

  • Monumento funerario de Clemente XIII (San Pedro del Vaticano).

Canova-Tumba de Clemente XIII 2

León (izquierda en tumba)

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  • Monumento funerario de María Cristina de Austria (Viena).

Viena-2

Viena-1

  • Monumento funerario de Antonio Canova (Venecia).

Venecia-2

Venecia-1

  • Plaza del mercado de Aylesbury (Buckinghamshire).

Aylesbury-4

Aylesbury-2

Aylesbury-1

  • Cementerio del Vantiniano (Brescia), mal colocados respecto a su disposición original en la tumba de Clemente XIII.

Brescia-3

Brescia-1

Brescia-2

  • Chatsworth House (North Derbyshire).

Chatsworth House-3

Chatsworth House-2

Chatsworth House-1

  • Cypress Lawn Cemetery (California).

Colma

  • Santuario de Covadonga (Asturias), mal colocados, respecto a la disposición original en la tumba de Clemente XIII.

Covadonga

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Covadonga-3

  • Corcoran Gallery of Art (Washington DC).

Washington DC-3

Washington DC-1

Washington DC-2

  • Y, finalmente, Santurtzi, en donde, al igual que en Covadonga, están mal colocados.

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León (derecha) en Casa Torre Jauregia

León (izquierda) en Casa Torre Jauregia

Encabeza la entrada el escudo de armas de Clemente XIII, que puede blasonarse de la siguiente manera: escudo cuartelado, 1.º dn gules (rojo), una cruz llana de plata, 2.º y 3.º dn azur, una torre donjonada de plata, aclarada de sable (negro) y en 4.º barrado de gules y plata de seis piezas. Sobre el todo, escusón de oro cargado de un águila exployada de sable, timbrado con corona antigua de oro. El escudo papal va ornamentado con las señales de dignidad de Papa: la tiara y las llaves. La tiara timbra el escudo. Las llaves con los dientes en jefe y mirando hacia fuera, la de la diestra de oro por encima de la siniestra de plata, generalmente unidas con una cuerda de gules (rojo)  por los mangos y puestas en aspa, por encima o por detrás del escudo (acoladas).

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